Gli antichi mestieri del popolo Maya raccontano la storia di un luogo dove la bellezza non conosce limiti: ceramiche incise con immagini di rigogliose mangrovie, graziose gru in volo, luminose lucciole; tessuti intrecciati in vivaci tonalità di rosa, blu ceruleo, giallo e verde intensi: i colori del tramonto, le sfumature delle piante e degli animali sacri.
Oggi quella bellezza perdura, ispirando una nuova generazione di artigiani messicani che fondono l'arte autoctona della loro terra con una fresca immaginazione. Il movimento è allo stesso tempo una conservazione e un'evoluzione dell'antico mestiere, qualcosa che Karla Martínez de Salas, caporedattrice diVogue MessicoeAmerica Latina, ha osservato da quando si è trasferita a Città del Messico da New York nel 2015.
Martínez de Salas ha indossato capi separati La Troupe davanti a un murale dell'artista messicano Daniel Barreto al ristorante Che Che di Etéreo.
È stato proprio con questo spirito senza limiti che Martínez de Salas ha recentemente organizzato un pranzo creativo presso Etéreo, Auberge Collection, riunendo alcuni dei suoi artigiani preferiti e influenti creatori provenienti da tutto il Messico per godersi i magnifici paesaggi della Riviera Maya e celebrare il loro patrimonio comune di artigianato.
L'atmosfera al ristorante Itzam di Etéreo Itzam era informale e naturalmente elegante, con gli ospiti vestiti con kimono ricamati e fluenti di La Troupe di Tulum e camicie dal taglio morbido di Chava Studio di Città del Messico. Sui tavoli piastrellati, ceramiche e vasi in blu opaco e tonalità terra erano un omaggio della ceramista Perla Valtierra. "Perla è un ottimo esempio del movimento artigianale messicano moderno", afferma Martínez de Salas. "La ceramica è parte integrante della cultura messicana, ma lei la realizza in un modo che nessun altro fa, e tutto è realizzato da artigiani messicani".
Perla Valtierra; Olivia Villanti, fondatrice di Chana Studio; Karla Martínez de Salas; e Ana Thenor di La Troupe.
Noti per i loro bordi ondulati e le ricche finiture opache, i pezzi tattili di Perla sono realizzati a mano nei due laboratori di Valtierra nella regione del Bajío, dove i metodi tradizionali di lavorazione della ceramica sono stati preservati per secoli. Lei stessa ceramista esperta, Valtierra lavora a fianco di ceramisti di diverse generazioni per sviluppare i suoi pezzi esclusivi. "In ogni pezzo si percepisce la mano dell'artista", afferma.
Il tocco artigianale è anche al centro della collezione di moda femminile e accessori di La Troupe. Co-fondato dall'argentina Ana Thenor, il marchio lifestyle è nato da un profondo apprezzamento per la cultura artigianale messicana. "Siamo venuti a visitare Tulum 20 anni fa e ci siamo innamorati dell'arte, della cultura e dell'artigianato messicani", racconta Thenor. Insieme ai suoi due soci, acquista prodotti artigianali regionali provenienti da tutto il Messico, incorporando l'artigianato tradizionale in capi di abbigliamento in stile bohémien, come giacche kimono ricamate con un sole sul retro e altri simboli Maya. Collaborano con oltre 100 artigiane del Chiapas, dello Yucatán e del Quintana Roo per utilizzare le loro abilità in modi nuovi.
Martínez de Salas e Valtierra a pranzo. Il menu sostenibile di Itzam è stato ideato dall'executive chef Carlos Segura, che ha utilizzato tradizioni messicane, prodotti biologici coltivati localmente e pesce fresco.
La dedizione del Messico all'artigianato di alta qualità ha ispirato anche Olivia Villanto a fondare il suo Chava Studio nel 2020. L'obiettivo del marchio è ambizioso: realizzare camicie su misura adatte alle proporzioni uniche delle donne, avvalendosi della lunga tradizione sartoriale del Paese. "L'Italia e la Francia sono famose per la loro tradizione artigianale che si tramanda di generazione in generazione", afferma Villanto, "e anche noi in Messico abbiamo la stessa tradizione, ma è stata sottovalutata". Utilizzando tessuti pregiati provenienti dall'Europa, ogni camicia su misura viene tagliata e cucita da sarte locali.
Martínez de Salas ha riunito le sue amiche a Che Che, il ristorante giapponese fusion all'aperto di Etéreo, dove prima di pranzo hanno brindato con dei margarita davanti a un murale del famoso artista messicano Daniel Barreto. All'Itzam, si sono seduti a tavola per gustare delizie locali come la vuelve a la vida verde, il lechén e la tetela Wagyu, tutte servite in stile familiare. Nel comal del ristorante, circondato da cesti artigianali, gli ospiti si sono cimentati a turno nella preparazione delle tortillas, lavorando con unatortillera.
Mentre il sole si avvicinava all'orizzonte, le donne passeggiavano sulle passerelle sopra le mangrovie di Etéreo prima di togliersi i sandali per raggiungere le spiagge di sabbia bianca sul Mar dei Caraibi. Immerse nella bellezza dell'ambiente circostante, come tanti artigiani del passato, osservarono le ombre delle palme allungarsi sempre più sulla riva, mentre lo splendore di questo luogo straordinario catturava ancora una volta l'immaginazione di una generazione.