"Il design non è solo una professione", afferma Pierre-Yves Rochon. "È un modo di vedere il mondo".
Questa prospettiva ha guidato il venerato interior designer parigino nel corso di una carriera lunga oltre quarant'anni. Seguendo questa premessa semplice, ma certamente non facile, ha plasmato il mondo dell'interior design, definendo il concetto stesso di vivere con stile attraverso la sua maestria nell'ospitalità a cinque stelle e nel design residenziale di lusso.
Cresciuto in Bretagna, sulla costa atlantica frastagliata della Francia nord-occidentale, Rochon era un artista naturale e un amante della musica e del cinema. Sebbene il suo sogno di diventare regista fosse stato infranto dal mancato raggiungimento dei requisiti matematici necessari per frequentare l'Institut des Hautes Études Cinématographiques, scoprì presto una nuova passione per l'interior design all'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts et Arts Appliqués di Parigi. Lì imparò a creare spazi proprio come un regista crea una mise-en-scène.
Nel 1979 Rochon fondò la sua omonima azienda proprio su questa idea: progettare set cinematografici permanenti. In nessun altro ambito il suo stile drammatico sarebbe diventato più avvincente, o trasformativo, che nel settore dell'ospitalità. "I miei hotel sono altamente scenografici, di grande impatto e creano sempre l'atmosfera giusta per gli incontri sociali", ha affermato.
Se il suo nuovo hotel,The Woodward, Auberge Collection,un'oasi urbana nel cuore di Ginevra progettata in collaborazione con The Bastion Collection, fosse un film, il titolo potrebbe essereLa Grande Illusion.La storica proprietà sul lago è intima e classica, rende omaggio al patrimonio artistico di Ginevra, ma abbraccia anche il lato contemporaneo della città. È un equilibrio accurato, il tipo che Rochon ha trasformato in un marchio di fabbrica.
Infatti, come in ogni buon film, sono i piccoli dettagli a creare il quadro generale e, nel mondo di Rochon, devono sempre essere in sintonia con l'ambiente circostante. Al The Woodward, i paesaggi alpini sono stati una fonte di ispirazione ovvia, ma Rochon è andato oltre, attingendo alla storia e all'identità culturale della città. "L'eredità di artigianato e raffinatezza artistica di Ginevra ha influenzato la nostra scelta dei materiali", afferma. "L'uso di ricche finiture in legno, tonalità di verde intenso e tessuti finemente dettagliati riflette la tradizione orologiera di Ginevra. L'effetto è quello di un lusso discreto, profondamente radicato nel luogo".
Una delle sfide più grandi nella creazione del Woodward, afferma, è stata quella di ripensare il suo edificio in pietra calcarea in stile post-Haussmann, progettato nel 1901 dall'architetto francese François Durel, per un ospite moderno. "La struttura originariamente non aveva l'apertura necessaria per un'esperienza di ospitalità contemporanea", dice Rochon. La riconfigurazione degli interni ha massimizzato la luce naturale e creato un layout fluido e accogliente; l'aggiunta di arredi su misura, opere d'arte rare e una sofisticata palette di colori ha dato nuova vita agli spazi storici.
Sebbene Rochon sia famoso soprattutto per aver progettato hotel di lusso come The Woodward, la sua opera è straordinariamente variegata e spazia dai ristoranti alle residenze, fino ad arrivare persino a uno yacht privato,l'Arados, ma tutti i suoi progetti possiedono lo stesso fascino e la stessa teatralità dei suoi progetti nel settore dell'ospitalità e seguono i principi personali del designer in materia di buon design. "Non progettiamo seguendo le tendenze", afferma senza mezzi termini. "Sebbene il settore sia spesso soggetto a cicli, il nostro obiettivo rimane quello di creare interni che vadano oltre le mode".
Quando si tratta di residenze, si ha la sensazione che Rochon ritenga che i suoi clienti abbiano il diritto di vivere ogni giorno in modo confortevole ed eccezionale, proprio come farebbero in uno dei suoi hotel: la casa dovrebbe mostrare lo stesso senso di equilibrio tra familiarità, comfort, emozione e audacia creativa del penthouse più bello. Basandosi sul classico adagio "la forma è uguale alla funzione", sostiene che "ogni elemento deve funzionare in modo armonioso, dalla funzionalità all'architettura, dai materiali all'arredamento e all'arte. Un design ha successo quando sembra naturale".
Questo è evidente sia che si tratti di una villa Art Déco a Saint-Jean-Cap-Ferrat, progettata da Rochon con morbidi e cremosi toni di blu, verde e giallo per riflettere il paesaggio mediterraneo, sia che si tratti di un moderno grattacielo residenziale a Miami, con chilometri di marmo e vetro dalle linee sinuose e soffitti altissimi. Per quanto lo stile di ogni progetto possa essere unico, essi risuonano sempre "a livello emotivo", afferma.
L'Atelier Robuchon
L'approccio di Rochon alla ristorazione, invece, si basa sul design più teatrale del suo regista interiore. Il suo concetto distintivo per i ristoranti L'Atelier de Joël Robuchon in tutto il mondo, ad esempio, è stato il risultato di una collaborazione con il defunto chef stellato Michelin che ha creato un'esperienza culinaria cinematografica con una piattaforma simile a un palcoscenico nella cucina a vista e materiali scenografici come la lacca nera. Anche, e soprattutto, qui la funzionalità gioca un ruolo importante, non solo per gli chef - per i quali l'illuminazione deve essere perfetta mentre preparano il boeuf Wagyu e la ballotine di coniglio - ma anche per i commensali: l'attenzione è sempre rivolta al piatto, dice Rochon.
I ristoranti pluripremiati del Woodward, tra cui L'Atelier de Joël Robuchon e Le Jardinier L'Atelier de Joël Robuchon e Le Jardinier, rappresentano, per molti versi, una perfetta fusione di tutti i principi guida di Rochon: culturalmente rilevanti, invariabilmente ospitali, di ispirazione cinematografica, e persino residenziali. Le Jardinier, in particolare, dimostra come la cucina raffinata stellata Michelin possa essere allo stesso tempo confortevole ed elegante, con la sua vivace sala da pranzo, decorata con delicati toni di blu e verde, che si apre su una veranda circondata da alberi che si affaccia sul Lago di Ginevra: un luogo perfetto per trascorrere un lungo pomeriggio.
Fa tutto parte di una sceneggiatura, per così dire, il cui linguaggio accuratamente studiato ci incoraggia a vedere e vivere il mondo in un modo completamente nuovo. Solo che in questo film non c'è una scena finale, né titoli di coda, né fine. "Il vero lusso è senza tempo, e parte di esso consiste nel garantire che i design durino nel tempo", afferma Rochon. "Gli interni di maggior successo sono quelli che raccontano una storia che rimane rilevante per generazioni".
Ricetta del cocktail "Adonis" del Woodward's Bar 37
Ingredienti
2 oz. sherry fino
1 oz. 9 di Dante sweet vermouth
1 oz. Marsala Superiore Florio
2 gocce di bitter all'arancia
1 scorza d'arancia
1 scorza di limone
Indicazioni
Aggiungere tutti gli ingredienti in un mixing glass con ghiaccio. Mescolare energicamente per 10-15 secondi e filtrare in un bicchiere da cocktail.
Tocchi finali
Guarnire con una scorza di arancia e limone, spremendo prima le bucce sopra il bicchiere per estrarne gli oli essenziali.
Variazione
Macerare 100 ml di vermouth con quattro o cinque fragole a bagnomaria a 60 °C per 2 ore, quindi mescolare e filtrare prima di utilizzare il composto nel cocktail.
